夜幕低垂，横店影视城梦幻谷景区风情万种，天南海北的游客在这里尽情释放工作的压力，感受并体验生命的激情和快乐。

　　一阵热烈的锣鼓和抑扬顿挫的唱腔声，把我吸引到了梦幻谷景区的横店老街。在一栋小楼里，几十个游客正饶有兴致地坐在一起，观看皮影戏表演。我也挤了进去观看。此时，正在演出的剧目是《孙悟空大战牛魔王》，我看到在一块白幕上虽然舞动的都是平面偶人之影，但其音乐与唱腔却能使人情绪起伏。喜可让人心舒气爽，悲能催人泪下，动人万分。白幕上的牛魔王牛气冲天，煞是威风，但孙悟空比牛魔王更有克敌制胜的法术，他挥动着金箍棒，用了几十个回合，终于把牛魔王彻底制伏。“好！”“好！”游客们接连不断的大声喝彩，道出了对演出相当精彩的肯定。

　　说起来，我已多次在梦幻谷景区横店老街看皮影戏的表演了。除了《孙悟空大战牛魔王》之外，我还在这里看过了《水浒》、《岳飞传》、《三请樊梨花》、《封神榜》等剧目的演出。蛮有意思的是，在观众与演员之间用一面墙相隔，墙上是一块一平方米大小的白幕，幕旁的墙上开了一个巴掌大的小孔，里面小房间的演员就从这个小孔里张望观众席，看到观众满了20人后，他就开锣表演了。当然，要演出时，这个小孔是要关闭的，否则观众就能从小孔中窥见皮影戏的秘密了。

　　在东阳乃至整个浙中地区，皮影戏都是“外来户”，本地的传统地方戏剧是源远流长的婺剧。皮影戏，是一种用灯光照射兽皮或纸板做成的人物或动物剪影以表演故事的民间戏剧。出于坚固性和透明性的考虑，又以牛皮和驴皮为佳。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的颜料。正是由于这些特殊的材质，使得皮影人物、动物及道具在后背光的照耀下，投影到白幕布上的影子显得瑰丽而晶莹剔透，具有一种独特的美感。

　　趁着表演的间隙，我与演员攀谈了起来。他来横店影视城表演皮影戏多年了，以前是在江南水乡区域表演，现在移至横店老街了。谈起皮影戏，他精神抖擞：“沿袭传统戏曲的习惯，皮影戏人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成。表演者通过控制人物颈脖子前面的一根主杆和在两手端处的两根耍竿，来使人物做出各式各样的动作。”他告诉我，一个皮影，要用五根竹棍操纵，艺人手指灵活，常常玩得观众眼花缭乱，不仅手上功夫绝妙高超，嘴上还要说、念、唱、打，脚下还要制动锣鼓。演唱时，还常用和声接腔、帮腔和鼻哼余韵的唱法，拖腔婉转悠扬，非常动听。这种“一肩挑”的艺术，不是随便就能练到手的。

　　皮影戏诞生于两千年前的西汉，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的，而皮影戏所用的幕影演出道理，以及表演艺术手段，对近代电影的发明和现代电影美术片的发展也起到了重要的先导作用。从世界范围看，18世纪的歌德到后来的卓别林等世界名人，对中国的皮影戏艺术都曾经给予高度的评价。2006年5月20日，经国务院批准，皮影戏列入第一批国家级非物质文化遗产名录。在皮影戏的鼎盛时期，很多官弟王府、豪门望族、乡绅大户，都以请名师刻制影人、蓄置精工影箱、私养影班为荣。在民间乡村城镇，大小皮影戏班比比皆是。无论逢年过节、喜庆丰收、祈福拜神、嫁娶宴客、添丁祝寿，都少不了搭台唱影，连本戏甚至要通宵达旦地连演不止，其盛状不难想象！

　　遗憾的是，看似拙朴，但拙中寓巧，蕴含着劳动人民丰富的想象力和奇巧的艺术创造力的皮影戏，在科技发展一日千里的今天，盛况难以重现。今年春天，有一部名为《皮影戏》的电影在横店影视城拍摄，就是为了纪念皮影戏曾经辉煌的历史。横店影视城让皮影戏艺人在梦幻谷景区有了一个温暖的“家”，中外游客在这里可以免费欣赏这颗古老的艺术明珠，此举令人心生敬意。但愿人们能在琴声灯影中和缭绕音韵里，领略并享受到它令人荡气回肠的艺术魅力。